Febre de amar

A trajetória deliciosa do amor emulado com ódio agridoce, do martírio consequente do romance trágico, ganha um novo verniz contemporâneo na releitura de Baz Luhrmann e do roteirista Craig Pearce no frenético Romeu + Julieta. Eis que o texto clássico de William Shakespeare adquire orgasmo vital na plasticidade estética, diante do ritmo efervescente da mise-en-scène e dinamismo interpretativo - além da deslumbrante fotografia que encontra gozo na gritante composição de cores que explodem e charme da direção de arte. O terreno é na fictícia Verona Beach, repleta de sexualidade e esquisitices. O amor impossível agoniza ali. Como não ter prazer com tanto esmero visual? Há maior amor que estar predestinado a sentir, passo a passo, as vicissitudes das feridas exaladas pelos amantes revigorados por Luhrmann? O amor é um fogo que se arde? Bem verdade, a sexy afetuosidade encarnada dos amantes de Shakespeare atinge a glória sensual nesta bela transposição moderna que é puro luxo conceitual. É sexual observar a história transposta aos dias atuais - sob os mesmos diálogos classicistas e versos da peça original - e vivenciar os entraves non-sense dos Montéquios e Capuletos, em meio a carros alegóricos conversíveis e pistolas estilizadas. É quase tribal a luta entre essas duas famílias mafiosas. Eis Verona Beach em sua insanidade, com destaques aos edifícios das grandes empresas das duas famílias rivais, aqui duas grandes industriais, e nas ruas os transeuntes envergando roupas coloridas, alguns gang-punk e outros drag-queen, criando essa contextualização trash-moderna proposta pelo visionário Luhrmann. Eis a delícia contemplativa de vivenciar os diálogos clássicos de Shakespeare sob o verniz moderno, sob os arranha-céus e cidade consumista atual. A atmosfera de ação desenfreada ganha molde com o romance trágico, ora é inquietude narrativa ora é tranqüilidade sentimentalóide.

Na concepção de Luhrmann, o amor de Romeu (Leonardo DiCaprio) por Julieta (Claire Danes) é ainda mais ansioso, desesperado, aflito impulsivo - repleto de hormônios. É a ânsia de amar por ser amado? O amante vê na mulher todo seu sonho, o desejo incondicional - é a chance de se viver, pois o amor é um vigor que liberta a alma e também o corpo. E Luhrmann desconstrói e reconstrói sua fábula febril, sob a imortal sabedoria de Shakespeare, no seu amparo visual, recursos marcantes deste diretor. Interessante que há cortes rápidos, dinâmicos e bruscos em cenas mais gerais - contudo, quando o foco é no casal, o amor amortece o ritmo e tudo tende a ser suspirado, calmamente. E a tensão é expressada, frame por frame. E há beleza testada. A cena que ambos se conhecem, pela primeira vez, através de um imenso aquário colorido, consegue ser mais impactante (conceitualmente) que a visão original Shakespeariana. A cena pulsa sensibilidade, ao som de "Kissing You de Des'ree", acentuando em close-up as expressões contagiantes de DiCaprio por Claire Danes - é Romeu apaixonando-se integralmente por sua amada Julieta. Nota-se a força da direção de Luhrmann na cena que prefigura o efeito meloso do romance intensificado. É tocante a expressividade do amor de um para o outro - se em poucos minutos fica evidente o sentimento fiel e platônico; rapidamente, tanto ele quanto a donzela, desmedem frases de efeitos do mais puro desejo da carne. Cenas extensas dentro do elevador ou emolduradas pela piscina - são beijos prolongados, trocas de juras eternas e toda aquela febre já conhecida por todos. Mas que, pontualmente, encontra mais determinismo, visto que os amantes idealizados por Luhrmann demonstram mais sede de amar e ter prazer - artifícios sexuais? A corporização juvenil é voraz, dois que fazem sonhar o mais impossível. A oralidade é um aspecto relevante, a começar com os diálogos: os atores falam inglês, mas não o inglês atual, surgindo um contraste entre o moderno e o antigo.

E Leonardo DiCaprio encarna o exato romântico passional, seus olhos azulados pulsam o brilho deste teor da verve apaixonada e seus gestos interpretativos são bem incisivos - eis um Romeu mais sexualizado? De fato, soube dar a cândida virilidade exigida pelo papel. Há olhares mais maliciosos, há beijos mais quentes, tônicas desta nova concepção moderna. A composição de DiCaprio mostra mais realismo: é humana, frágil, com vícios e seu tesão imediato transparece quando está em cena com Claire Danes. Esta transfigura uma Julieta menos inocente, mais altiva e também sensível - sua voz é bem imperativa, não expressa tanto um aspecto pueril assim. E há química sexual e bom entrosamento entre ambos, mais dignos pela força do texto rebuscado, ainda que o forte talento de DiCaprio seja mais contundente - e sua beleza também - dominando muitas cenas. Os coadjuvantes embalam mais a febre: Pete Postlethwaite como o Padre Laurence; Paul Rudd como Dave Paris; John Leguizamo convence como Teobaldo; Paul Sorvino é expressivo como o pai de Julieta e há o extravagante insano Harold Perrineau como Mercúrio. Alia-se, aí, a sonoridade de Garbage, The Cardigans, Radiohead como ícones musicais que concebem o pano de fundo da aura pop do filme. Luhrmann recorreu de todos seus métodos, sua pirotecnia com as câmeras ágeis - é a linguagem de videoclipe temperando as rimas originais de Shakespeare.

Observa-se o teor sexual do filme, mas é a religiosidade que impera estilo também. No início da película há uma estátua de Cristo que acolhe a imensa cidade de Verona. No decorrer da trama, Julieta está sempre cercada por imagens de santos e anjos - nota-se, também, o momento que ela própria se veste de anjo com asas. No epílogo da trama, a morte dos amantes é adornada por cruzes dentro de um imenso cenário de velas e luzes de neon. Assim que os corpos expirarem, as almas teriam a felicidade eterna? O tom cristão é presente na obra. É bom salientar também a própria ambigüidade criada no título do filme: "Romeu + Julieta" - o sinal de adição se assemelha ao aspecto da cruz, seria aviso que Luhrmann estaria voltado para esta visão de religiosidade no texto Shakespeariano? Há todo um conceito cuidadoso por trás dessa releitura - a dosagem de sentimento, do sexo e da religiosidade se mantém plastificado dentro da visão eloqüente de Baz Luhrmann que inova o texto do bardo, unindo a palavra e a imagem num resultado surpreendente.

Romeo + Juliet (EUA, 1996)
Direção de Baz Luhrmann
Roteiro de Craig Pearce e Baz Luhrmann, baseado na peça de William Shakespeare
Com Leonardo DiCaprio, Claire Danes, John Leguizamo, Pete Postlewaite, Paul Sorvino, Paul Rudd